ABLETON LIVE
WORKSHOP

Descubre las multiples facetas de Ableton Live, una de las principales aplicaciones de la industria para la creación musical, diseño sonoro y postproducción de audio. Más que un simple DAW, Ableton Live se erige como una herramienta esencial para el diseño sonoro, siendo además un instrumento modular y una óptima elección para conciertos, live sets y presentaciones audiovisuales. Con Ableton y Max for Live las posibilidades son ilimitadas, desde la creación de sonido y música hasta visuales e iluminación.

1. Fundamentos de Ableton Live

Arquitectura: entiende la estructura y el diseño fundamental de Ableton Live

GUI (Interfaz Gráfica de Usuario): familiarízate con la interfaz y las características clave

Vistas: explora las diferentes vistas y cómo maximizar su utilidad

Grabación, edición y mezcla: dominio sobre las capacidades de grabación, edición y mezcla del software

2. Creación y Manipulación Sonora

Sintetizadores y muestreo: descubre los sintetizadores internos y técnicas de muestreo

Librerías: navega y utiliza la amplia gama de sonidos y muestras incluidas
MIDI y efectos: aprende a controlar instrumentos externos y aprovechar la potente suite de efectos de Ableton

3. Maximizando con Max for Live, Push, Link y Note

Max para Live: introducción a este potente entorno de programación para la música y el diseño multimedia

Push: domina este instrumento/controlador integral diseñado para Ableton

Note, Link: familiarízate con estas herramientas para una colaboración efectiva y sincronización

Live-sets y estrategias: aprende técnicas y estrategias para ofrecer actuaciones en vivo y presentaciones audiovisuales impactantes

MUSIC HACKSPACE

UNA INTRODUCCIÓN AL DISEÑO SONORO PARA PROYECTOS AUDIOVISUALES
WORKSHOP

En este curso se discutirán conceptos y técnicas relacionadas con el diseño sonoro para piezas audiovisuales. Se analizarán películas clásicas, de animación, performances audiovisuales e instalaciones. Se trabajará desde una perspectiva teórica y práctica. Los temas tratados pueden ser aplicados a proyectos artísticos y comerciales. Se estudiaran temas relacionados con el diseño de sonidos con sintetizadores y samplers; la realización y utilización de grabaciones de campo; la construcción de una biblioteca de sonidos; las relaciones estéticas y formales entre sonido, música e imagen y la integración de conocimientos en distinto tipo de proyectos.

CONTENIDOS:
1. Banda Sonora
2. Qué aporta el sonido a lo audiovisual?
3. Audiovisual no lineal e instalaciones: otra lógica?
4. Diseño sonoro
5. Como empezar: guión, escuchar “imágenes”, "ver" sonidos, fragmentos audiovisuales, etc.
6. Acusmatización
7. Síncresis
8. Recursos
9. Etapas de producción: pre-prodicción, producción, edición, mezcla
10. Especialización: sistema sourround, Dolby Altmos

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